FRE 425 : Le Cinéma français

Marcel Carné - Les Enfants du paradis (1945)

Le film est produit pendant l'occupation. Les règlements limitaient la durée d'une représentation, alors le film est en deux parties. Certains des participants étaient engagés dans la Résistance. Carné a ralenti la production après l'invasion des alliés pour que le film sorte après la libération.

Le film peut être vu comme une sorte de parabole de l'occupation et de la liberté. Garance (Arletty) est la femme libre, la France. Le Conte de Montray peut représenter le contrôle par l'état (Vichy, l'Allemagne - évidemment, c'est une grossière simplification). De certaines manières Jéricho et Lacenaire aussi peuvent représenter certains aspect de ce mal de l'occupation.

Traunier et Cosma (Juifs) ont travaillé au noir.

L'acteur qui jouait Jéricho était un collaborateur qui s'est enfuit pendant le tournage, alors il a été remplacé par Pierre Renoir et toutes ses scènes ont dû être tournées de nouveau.

Notez:

Les 3 coups du début représentant l'ouverture au théâtre. C'est un signe de la relation entre le théâtre et le film. Le Cinéma fait hommage au Théâtre.

Première partie, le Boulevard du Crime. Le but = amuser le peuple.

Personnages:

Frédérick Lemaître (Pierre Brasseur) - basé sur une vraie personne. Sympathique: nous partageons souvent son point de vue.

Baptiste Deburau (Jean-Louis Barrault) - basé sur une vraie personne

Lacenaire, Pierre-François (Marcel Herrand) - basé sur une vraie personne

Garance (Arletty) - une fleur. "L'amour est simple." "J'adore la liberté." Notez ses relations avec les 4 hommes.

Nathalie (Marie Casarès) - "C'est pourtant simple d'aimer."

Jéricho - personnage basé sur un personnage de mime créé par le vrai Baptiste Deburau.

Quel est le rôle du public? les enfants du paradis? C'est quoi, le paradis?

 

Questions importantes:

Le rêve et la réalité - comment sont-ils représentés dans le film? Qu'est-ce qui est "le Vrai"?

Comment est-ce que le spectacle reflète la vie?

Quelle est la place de la femme? sur un piédestal? Quelles en sont les conséquences?

 

Relation entre les personnages vrais et fictifs

Anselme Deburau - père

Baptiste Deburau - fils (en réalité Jean-Gaspard Deburau - créateur du style moderne et spécialiste des arts martiaux, créateur de "Pierrot" - mime mélancolique)

Étienne Decroux (joue Anselme, élève du vrai Baptiste, prof de J-L Barrault et de Marcel Marceau, a fondé la première école de pantomime de Paris en 1930)

Jean-Louis Barrault - joue Baptiste, c'est lui qui a l'idée du film.


Scènes : première partie

5:00 = Garance et Frédérick. Elle aime tout le monde. Lui, il n'est pas jaloux.

15:00-20:30 = Baptiste dehors (communication verbale / non-verbale). Observation.

22:30-31:20 = Arrivée de Frédérick aux Funambules, les Funambules-chaos, le paradis, "les dangers de la forêt vierge" vrai pantomime, Shakespeare - genre mixe (tracking). nb. les oiseaux, "comme dans la vie" =  réalisme, théâtre classique vs. romantique.

32:00-35:16 - Motif = la fleur (qu'est-ce qu'un motif? Webster's: "a usually recurring salient thematic element or feature (as in a work of art); especially : a dominant idea or central theme") e.g. la fleur entre Baptiste et Nathalie. "C'est simple, l'amour."

Baptiste vs. Frédérick (mime vs. comédie, non-verbal vs. verbal)

36:00-38:00 = Baptiste - personnage vs. récit (plot vs. character); émouvoir (le sentiment, la passion)

50:30-54:00 - au Rouge-Gorge (le vrai Jean-Gaspard Deburau était spécialiste des arts martiaux.)

55:00-58:30 = Baptiste et Garance dans la rue. Rêve & Réalité. (La mélancolie et la rêverie reflètent le futur personnage de Pierrot.) - "L' amour est compliqué." - "C'est tellement simple, l'amour."

59:00-1:04:20 = Dans la chambre de Garance. Baptiste - la lune=le rêve; l'amour, mais quel amour? Frédérick - Paris est si petit....

1:04:50-1:16 = Pantomime de Baptiste, Garance sur un piédestal. Fleurs... épines... elle plrend les fleurs.  Mise en abyme. Le désespoir.
Nathalie crie le nom de Baptiste = l'intrusion du cinéma (parlant) dans la mise en abyme de la pantomime, brisant l'illusion.
nb. Edouard: langage, classe, condescendence.

1:18:40-1:24 = Garance & Frédérick devant le miroir. "la lune", "le rêve". La jalousie (Othello - method acting).
Edouard - fleurs (motif) désir de posséder.  - "Vous êtes trop belle pour qu'on vous aime vraiment."

1:26:00 = Baptiste - la mort - il ne veut que l'idéal. Nathalie vs. Garance.

Scènes : deuxième partie

9:40-13:00 [17:40-21:00]= Auberge des Adrets (1823) Robert Macaire (personnage imaginé) joué par Frédérick Lemaître (mauvaise pièce mélodramatique, manque de réalisme, manque de "vrai" dans les dialogues pompeux, les situations). La première nuit, Lemaître joue le rôle en comique pour faire rire au lieu de faire pleurer. Surprise complète des auteurs, un succès énorme. Le public adore - c'est à dire que la sensibilité esthétique du public est d'accord avec Lemaître. (n.b. Frédérick Lemaître a joué Ruy Blas dans la pièce de Victor Hugo, qui l'appréciait beaucoup, en 1838.)

14:00-18 [21-25]= La pièce

Drame vs. comique - l'art doit refléter la vie ou devenir absurde.

19:30-24:00 [31:00] = Lacenaire & Frédérick - l'art et la vie.

28:30-38:00 [36:00]= Garance et Frédérick - Othello (Frédérick jaloux - désir de sentir la jalousie pour pourvoir jouer Othello - method acting - le vrai ne vient que du vrai, les vrais sentiments des acteurs)

31:15 & 33:30 [42:45-45:30]= Nouveau spectacle de Baptiste - Meurtre de Jéricho (personnage crée par Jean-Gaspard Deburau)

46:45-50:40 [54:00]= Lacenaire et Garance "Je suis libre encore." (Est-ce vrai?)

53:45-57:50 [60:00]=Edouard de Montray & Garance - il permet que Garance dise la vérité sur ses sentiments. (jalousie d'E.)

58:20-1:01:20 [1:04]=Baptiste dans l' ancienne chambre de Garance. "Elle a dit que l' amour était simple." (comme Edouard, Baptiste avait posé des conditions)

1:01:20-1:02:10 [1:07:00]=Nathalie - Baptiste est comme un somnambule, le réveil forcé est dangereux. (rêve vs. réalité / comparer rêve idéale, rêve illusion)

1:02:30 = Othello

1:07:10 [1:12:40]= Critique aristocratique (Restauration) de Shakespeare - trop brutal, trop "réel", anti-classique (mais le "classique" peut être à la fois Ancien Régime et Révolution). Le Réalisme - l'intéressant peut se trouver ailleurs que chez les nobles.

1:11:01:14:00 [1:16:30]= Lacenaire - mise en abyme spectacle de Baptiste et Garance par la fenêtre (il tire le rideau sur la scène).

1:15:20-1:16:50 [1:20:45]= Baptiste et Garance (même chambre), la lune: "Vous aviez raison, c'est tellement simple l'amour."

1:17:00 [1:23:30]= Carnaval : monde à l'envers, le chaos, suspension des règles.

1:18:20 -1:20:40 [1:23:00]= Meurtre de Montray. Avril spectateur (il regarde à notre place / nous comprenons l'horreur à travers ses yeux, le visage de celui qui voit)

1:26:20 =Dernière scène - retour au début, Boulevard du crime. une mer de Pierrot (ce personnage, création de Baptiste l'empêche de suivre Garance; Jéricho aussi le retient.)
-vocab - le cauchemar / scène cauchemardesque :: le rêve / une scène onirique


Bob Ponterio, Modern Languages Department, SUNY Cortland